□ 孔明玉

　　任何一部高质量的文论著作，都应当向读者传递应有的价值关怀：或是独具慧眼的问题意识，或是富有创见的理论见解，抑或是自成一格的审美判断。以此为标尺研读四川大学陈思广教授的新著《三重镜鉴》，该书正是三者的有机融合。全书既体现出鲜明的问题意识与理论认知，也具备新颖独到的审美判断。尤为可贵的是，作者立足整体观视野，将现代文学、民族文学、当代文学视作中国文学历史进程的有机组成部分，有选择地解读、分析、评判代表性作家的经典作品与重要文学现象，既展开富有新意的理论探察，也彰显出著作独有的思想内涵与审美价值。

　　一部完整的中国现代文学史，交织着纷繁的文艺思潮、多样的文学现象，以及数量众多的作家与其经典作品。想要从中选取重要文学现象、代表性作家作品作为研究对象，并非难事。但作为资深文学史研究者，作者既要谋求问题意识的独特性，实现学术研究与理论探索的创新突破，也需要考究分析视角与论证路径。基于这一思考，本书选取一系列典型论题展开剖析。研究对象之中，既有大众熟知的文学名家，也有相对冷门的作家个体。在作者看来，茅盾在二十世纪三十年代的新疆时期编写小学《国语》教材，不仅体现出新的编纂理念，更为推动新疆现代教育发展发挥作用，承载启蒙与救亡的双重时代命题；汪曾祺二十世纪四十年代的小说创作书写的昆明想象，发掘出“人的美丽”与“人的生存理想”，寄寓作家对健全人性之美的追求，也呈现小说艺术如何把握城市地方性、描摹城市现代化、开掘城市精神内核的审美特质。不难看出，作者择取这些论题，意在通过对重点作家创作特质与相关文学现象的深度阐释，对多个文学面向进行勘探，进而搭建起具备典范意义的现代文学图景。

　　本书中编为“民族文学篇”，与其说是对民族文学发展现状的理论观察，不如说是对以藏族作家汉语写作为主的文学现象的深度透视。内容既涵盖阿来、扎西达娃、央珍等名家的思想艺术建树，也关注尹向东、拙木豪格等新生代作家在艺术形式上的探索，同时梳理二十世纪九十年代以来西藏长篇小说的创作面貌。譬如《从故乡出发，抵达信仰的家园》以阿来《云中记》为对象，从乡土意蕴、精神向度、诗性语言三个维度，剖析作品的题材特质、思想内涵与艺术特色。文章特别提出，小说书写的不只是普通的乡村苦难，更是人类难以抵御的自然灾难。面对残酷现实，阿来写出精神层面的光亮：云中村民众在巨大苦难面前的坚韧力量，在伤痛与悲悯之中对生命意义的叩问，在抉择与担当之中彰显的生命姿态，在坚守信念时焕发出的精神力量。正是这样的书写，让整部作品充盈自强不息的品格，传递出鼓舞人心的精神力量。《格桑花并不神秘》解析扎西达娃小说的审美特质，认为其“西藏新小说”，无论历史现实书写还是艺术表达，虽与拉美魔幻现实主义精神有相通之处，但文化根源迥然不同，拥有自身独特的文化土壤、历史语境与创作心态。由此可见，作者对民族文学的研究，坚持从文本细读切入，再上升到创作现象、文学理论层面展开剖析，体现出扎实的思辨能力与理论素养。

　　评述当代文学部分，作者十分注重文学的现场感。立足一个个具体的文学现场，依托扎实深入的文本细读，挖掘作品在当代文学史上的价值与定位。书中既分析贺敬之抒情短诗的艺术风貌、冯雪峰对《保卫延安》的史诗性追求、十七年工业题材小说创作受限的成因；也解读《钟鼓楼》蕴含的人道主义精神、《芙蓉镇》的当代经典价值、《本山》拓展的文学版图、《凉山叙事》独有的思想意蕴与诗性品格；还探讨《路遥传》写作存在的问题、《陈忠实文学评传》的批评价值、《深度对话鲁奖作家》的文献档案意义。研究囊括作品论、作家论、批评论、鉴赏论等多种范式，实现各类研究方法的融会贯通，以开阔的视野、有力的思辨、厚重的理论、独到的审美展开文学批评，产出诸多富有启发的理论思考。站在文学史研究角度，作者拥有清晰的文学史观念，既对新中国成立初期文学、十七年文学、新时期文学、新世纪文学做出阶段辨析，又将其视作有机整体，遴选代表性对象展开批评，勾勒出相对完整的当代文学图景。

　　著名文学评论家张清华曾提出：“在中西文明互鉴的视野中……我们可以更充分地发掘中国人自己的批评传统、批评观念、批评理论和批评话语，在此基础上加以现代化的改造，以重建或至少丰富我们的当代批评理论和话语实践。”这段话的核心指向十分明确：倡导立足中西文明互鉴，构建根植本土的批评话语。某种意义上，陈思广这部新著，正是朝着建构本土批评话语所做的实践。全书在思维方式、理论建构、批评方法、语言表达上，都带有浓厚的本土特质，是一部颇具中国气象的文论著作。

　　（作者系绵阳市评论家协会副主席）

（编辑：李志 审核：梅龙）