原标题：百年新诗勾勒时代年轮

　　——从《四川百年新诗选》看绵阳的诗歌发展

　　日前，四川省作家协会编选的《四川百年新诗选》由四川人民出版社出版。在这个三卷本的选集中，有29位绵阳诗人的55首诗歌作品入选。

　　此次入选《四川百年新诗选》的绵阳诗人阵容中，出生时间从上世纪20年代到90年代，较为完整地勾勒出中国新诗发展100年来，绵阳诗歌创作的年代谱系。

　　每一位诗人

　　都是时代的符号

　　翻阅《四川百年新诗选》可以看出，每个年代入选的绵阳诗人及其作品，都有着不同年代的时代特征。

　　出生于1926年的王尔碑，有《自画像》《无名武士的石像》《到鸣沙山去》3首入选。出生于1931年的木斧，有《自画像》《风筝》《小屋》3首入选。在出生于上世纪40年代的绵阳诗人群体中，有3人7首入选，分别是赖松廷的《伐》《尾巴》、宗鄂的《根》《想家的时候》《华山挑夫》、郁小萍的《勿忘我》《墙》。

　　出生于上世纪20年代至40年代绵阳的诗人还有不少。比如，盐亭县的秦传鼎、廖仲宣等。其中，秦传鼎1958年由作家出版社出版诗集《红土地》，这是新中国成立后绵阳出版诗集第一人。还有出生于三台县三元乡的邓禹平，他的诗歌影响力同样不容忽视。

　　在新中国成立以前的绵阳诗人作品，都有明显的时代特征，主题思想偏于“严肃”，普遍在国内都具有一定的影响力。其中，秦传鼎的诗歌属于“民歌体”；邓禹平的诗歌因为特殊的人生经历，有着明显的“乡愁”特征；王尔碑以散文诗见长，她怀着一颗童心用文字去记录社会与身边的世界，作品“很精致”。

　　目前居住绵阳仍坚持写作的50年代以前的诗人中，赖松廷以儿歌写作闻名，出版作品集多部，至今每年也有作品发表或出版。郁小萍以情诗见长，曾与其儿子郁奉出版母子诗集《爱的注视》，后来她也写小说，短篇小说《纤纤素手》、中短篇小说集《爱情卡片》先后获第二届、第三届四川文学奖。

　　走进新社会

　　一个群体的文学反思

　　新中国成立后，特别是进入上世纪50年代，绵阳诗人的写作，开始有了明显的变化。

　　在出生于50年代的绵阳诗人中，陈大华因为诗作《蜀道》而引起诗歌界的关注。郭同旭的长诗《血与火》1979年在《十月》发表后，连续几年由中央人民广播电台在国庆期间播放。赵敏的散文诗风格清新，她在文字中将自己的情感融入大自然，《文学报》曾以大版面刊发她的作品，散文诗集《神奇的世界》曾获第二届四川文学奖。

　　在出生于上世纪50年代的绵阳诗人中，最值得一提的是雨田。他的诗歌写作经历了几个阶段。最初，他以诗歌表达个人的内心情感。后来，则开始关注社会生活。进入上世纪80年代，他开始注重自我反思，将个人情感与社会现实紧密结合，进行批判现实主义写作，代表作《麦地》至今被很多诗友铭记，特别是《黑暗里奔跑着一辆破旧的卡车》在《星星》发表后，被多个选本选入。进入新世纪后，雨田的诗歌开始关注家乡与身边风物，并坚持至今。

　　出生于50年代的绵阳诗人群体还有不少，《四川百年新诗选》仅选了5位作为代表。

　　从选本到选本之外的诗人及其作品可以看出，出生于上世纪50年代的绵阳诗人们，生在新中国，经历了多次社会变革，他们以全新的文学思维，开始反思人生的价值，看到诗歌艺术本身的价值。在他们的诗歌作品中，不仅仅在单纯的关注个人情感与个人生活，也以更广泛的文学视角，去关注社会现实与他们所生活的当下。

　　时代年轮中

　　绵阳诗人的个性化写作

　　出生于上世纪60年代的诗人们，赶上改革开放时期思想的解放与文化交汇，有了更自由的想象空间。

　　在这个年代的绵阳诗人中，帅士象的诗以幽默为特色，后来他也写小说，闲时下象棋。郑直大学期间就开始在《延河》等刊物发表作品，毕业后到绵阳工作继续诗歌写作，特别是《北风》在《星星》头条发表后，引起诗歌界的广泛关注。马培松的诗歌独具思辨特点，因工作经历原因他曾一度从事丘陵诗写作，到绵阳工作后写作风格出现明显变化，他以短诗关注生活的碎片，营造出一个又一个独特的诗歌意象，其中《北京真大》发表后备受好评，被收入《百年中国新诗编年》。剑峰的诗歌吸收了西方现代派诗歌写作的修辞手法，他的诗歌文字中往往具有批判性的深度隐喻。《福田坝》是蒋雪峰值得一提的代表作，这是他诗歌写作中明显的地理符号。野川的诗歌同样关注乡土，他的作品几乎都与他生活的三台丘陵有关。

　　绵阳的60后诗人还有不少，地域文化符号与个性化写作是他们最明显的标签。

　　70后诗人白鹤林从关注最初的市郊生活，转向日常化生活写作，其部分短诗如《悲伤》《孤独》等深受读者喜爱并广为流传，近年创作的以富乐山为主题背景的《后山》系列也具有较大影响。80后诗人羌人六，诗歌多关注家乡的河流、山林及人物的命运，近年成果丰硕。灵鹫的诗以个人生活为基调，吸收西方现代派手法，形成自己的写作风格。马青虹是绵阳90后诗人代表之一，他的作品同样有着浓浓的乡土情结，同时又有明显的哲学思考。

　　可以这样说，从70后诗人开始，在百年新诗的历程中，绵阳诗歌“后继有人”表现得特别突出，他们更喜欢阅读现代性强而风格多样的作品，思想观念因此也更加的活泼开放，这些从他们的诗歌中已经体现出来，这也是“绵阳诗群”的一大特点。

　　诗人与诗歌

　　绵阳这座城市的文化力量

　　新诗百年，绵阳诗人群体阵容越来越强大，在当代中国的诗歌版图中占据重要地位。

　　曾经有人说，绵阳的诗歌文化之所以繁荣，与李白有关。这样的说法毋庸置疑，出生于绵阳的李白，创造了唐诗的巅峰。在他的家乡土地上，至今绵延着具有地方文化特质而又鲜活生动、不拘一格的诗歌文化血脉，引领着绵阳的诗歌写作者代代向前。

　　在绵阳，《剑南文学》对绵阳诗人的成长功不可没，还有各种层级的诗歌活动，推动着绵阳诗歌文化不断发展。

　　1986年春节前，“绵阳首届迎春诗会”举行，参加的绵阳诗歌作者超过300人，征集的诗歌作品近1000首。这次活动，为绵阳的诗歌作者找到了展示诗情的载体，创作激情空前高涨。

　　1987年夏天，绵阳青年诗歌创作会举行。在一周的时间里，《星星》诗刊、《四川农村日报》等刊物的编辑，为参会的50余位绵阳诗歌爱好者讲授诗歌写作与诗歌的秘密。

　　在此后的多年间，绵阳各地先后举办“八角诗会”“长钢诗会”等。正是这些活动的举行，给绵阳诗人的创作注入了“兴奋剂”。

　　在上世纪80年代到90年代，绵阳还涌现了净地、终点、星星草、第五代人、浅流等民间诗群，他们不断汇聚，不定期开展诗歌交流活动。

　　进入新世纪，绵阳的诗歌活动越来越高端。2004年开始接连举办三届的中华校园诗歌节、2014年承办的第四届中国诗歌节、2015年开始举办两届的李白诗歌奖评选、2017年开始举办的中国诗人蜀道行及文昌杯华语诗歌大赛等，让一座城市的诗歌才情得到更广泛地释放。

　　或许，正是上述种种，最终形成了当代绵阳在中国诗歌文化版图中的重要地位。　　（绵报融媒记者 张登军）

编辑：李志 校对：谭鹏 审核：刘益